ซู สเปด ภัณฑารักษ์และนักปรัชญาผู้บุกเบิกศิลปะเชิงประสบการณ์

ซู สเปด (Sue Spaid) (เกิดปี ค.ศ. 1961) เป็นภัณฑารักษ์และนักปรัชญาชาวอเมริกัน ปัจจุบันพำนักอยู่ในประเทศเบลเยียม เธอเป็นที่รู้จักในฐานะผู้สร้างสรรค์นิทรรศการที่เน้นประสบการณ์และการมีส่วนร่วม โดยผสมผสานความรู้ด้านวิศวกรรมเคมี ปรัชญา และการจัดการศิลปะเข้าด้วยกันอย่างโดดเด่น

ประวัติและการศึกษา

สเปดเกิดที่เมืองพิตต์สเบิร์ก และเติบโตในประเทศซาอุดีอาระเบีย เนื่องจากบิดาของเธอ จอร์จ สเปด ทำงานเป็นวิศวกรปิโตรเลียมให้กับบริษัท Saudi Aramco ความสนใจในศิลปะร่วมสมัยของเธอเริ่มต้นขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1980 ขณะอาศัยอยู่ที่เมืองออสติน และมีความเข้มข้นมากขึ้นเมื่อเธอย้ายไปอยู่ที่นครนิวยอร์กในปี ค.ศ. 1984 ซึ่งทำให้เธอได้เข้าชมแกลเลอรีในย่าน East Village และ Soho เป็นประจำ

ในด้านการศึกษา สเปดมีพื้นฐานที่หลากหลายและครอบคลุมหลายสาขาวิชา ดังนี้:

• ปริญญาตรีวิทยาศาสตรบัณฑิต (B.S.) สาขาวิศวกรรมเคมี จากมหาวิทยาลัยเท็กซัสที่ออสติน (University of Texas at Austin) ปี ค.ศ. 1983
• ปริญญาโท (M.A.) สาขาปรัชญา จากมหาวิทยาลัยโคลัมเบีย (Columbia University) นครนิวยอร์ก ปี ค.ศ. 1999
• ปริญญาเอก (PhD) สาขาปรัชญา จากมหาวิทยาลัยเทมเพิล (Temple University) ฟิลาเดลเฟีย ปี ค.ศ. 2013 โดยวิทยานิพนธ์ของเธอมีชื่อว่า Work and World: On the Philosophy of Curatorial Practice ซึ่งวิเคราะห์ปรัชญาของการปฏิบัติงานภัณฑารักษ์

เส้นทางอาชีพและการทำงานภัณฑารักษ์

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1984 สเปดได้ทำงานในเมืองสำคัญหลายแห่ง เช่น นครนิวยอร์ก, ลอสแอนเจลิส, ซินซินแนติ, ฟิลาเดลเฟีย และบอลทิมอร์ โดยมีบทบาทเป็นทั้งนักสะสม นักเขียนด้านศิลปะ ภัณฑารักษ์ และอาจารย์พิเศษ

บทบาทในสถาบันศิลปะ

ในช่วงปี ค.ศ. 1999–2002 สเปดดำรงตำแหน่งภัณฑารักษ์ที่ Contemporary Arts Center (CAC) ในเมืองซินซินแนติ โดยเธอได้จัดนิทรรศการเดี่ยว 14 งาน และนิทรรศการเชิงธีม 5 งาน นอกจากนี้ เธอยังร่วมกับ เอมี ลิปตัน (Amy Lipton) จัดทำหนังสือ Ecovention: Current Art to Transform Ecologies เพื่อประกอบนิทรรศการที่มุ่งเน้นการใช้ศิลปะเพื่อเปลี่ยนแปลงระบบนิเวศ

ต่อมาในช่วงปี ค.ศ. 2010–2012 เธอได้ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการบริหารของ The Contemporary ในเมืองบอลทิมอร์ และได้ตีพิมพ์ผลงานสำคัญ เช่น A Field Guide to Patricia Johanson's Works และบรรณาธิการหนังสือ Contemporary Museum: 20 Years

นิทรรศการและผลงานโดดเด่น

สเปดมีชื่อเสียงอย่างมากในการจัดนิทรรศการเชิงประสบการณ์ (Experiential Exhibitions) ตัวอย่างผลงานที่สำคัญ ได้แก่:

• Action Station: Exploring Open Systems (1995) ณ Santa Monica Museum of Art
• Comestible Compost (1998) ณ Pavilions Marketplace, West Hollywood
• An Active Life (2000) ณ Contemporary Arts Center, Cincinnati
• Green Acres: Artists Farming Fields, Greenhouses and Abandoned Lots (2012) ซึ่งได้รับรางวัล Emily Hall Tremaine Exhibition Award โดยนิทรรศการนี้จัดแสดงที่ CAC ซินซินแนติ และเดินทางไปจัดแสดงที่ Arlington Art Center และ American University Museum

นอกจากนี้ เธอยังเป็นภัณฑารักษ์อิสระที่ทำงานร่วมกับพื้นที่ศิลปะที่บริหารโดยศิลปิน แกลเลอรีมหาวิทยาลัย และพิพิธภัณฑ์หลายแห่ง เช่น Bellevue Arts Museum และ Mississippi Museum of Art

การทำงานด้านศิลปะการแสดงและตัวตนสมมติ

สเปดไม่ได้จำกัดบทบาทอยู่เพียงการบริหารจัดการศิลปะ แต่ยังเป็นศิลปินผู้แสดง (Performance Artist) โดยใช้ตัวตนสมมติ (Alter Egos) หลายตัว เช่น Tree-top, Pippi และ Dragon-Princess ในการสร้างสรรค์ผลงานตั้งแต่ช่วงกลางทศวรรษ 1990

ผลงานการแสดงของเธอมีตั้งแต่การอ่านบทกวีที่ Beyond Baroque ในลอสแอนเจลิส การร่วมแสดงแฟชั่นโชว์เชิงแนวคิด และการสร้างสรรค์โปรเจกต์มัลติมีเดียร่วมกับศิลปินท่านอื่น ซึ่งสะท้อนถึงการสำรวจพรมแดนระหว่างตัวตนและการแสดงออกทางศิลปะ

การสอนและงานวิชาการ

สเปดถ่ายทอดความรู้ในด้านศิลปะและปรัชญาผ่านการสอนในสถาบันชั้นนำหลายแห่ง ได้แก่:

• Art Center College of Design (1993–1998)
• Otis College of Art and Design (1996–1998)
• University of Cincinnati (2004–2006)
• Temple University (2006–2008)
• Drexel University (2010)